国内关注新闻:“我们为何而死？”——纪念“左联五烈士”舞台剧《浪潮》震撼试演(2)

故事是对主流价值观的表现，“让当时的青年来感染现在的青年”，情感是用剧中人物的故事来唤起年轻人的共情，让年轻观众感动，让当下的年轻人去体会和理解剧中人物在当时历史背景下的选择。

在献礼片频出的今年，对于舞台剧能否脱颖而出，何念看得很开，他相信艺术创作者只要扎根创作、真诚地去创作就可以。要说《浪潮》最大的亮点，何念认为是“感人”，这部舞台剧旨在引起观众反思，让大家更加珍惜今天来之不易的美好生活。

而加入“水舞台”的特别设计，也是为了和剧名“浪潮”呼应，把水作为舞台元素，既具有浪漫主义，也与故事走向贴合，希望给观众带来诗一样的氛围。

创作如此体量的舞台剧，要将五个支线故事融为一体，还要在基于史实的基础上架构出灵魂相聚的新故事，《浪潮》的年轻编剧们做了勇敢的尝试。

《浪潮》剧照

以90后总编剧韩丹妮为首，肖诗瑶（总编剧）、潘雨昕（编剧）、宋文琪（编剧）在内的全女性团队，这次挑起了剧本创作的大梁。

韩丹妮告诉观察者网，《浪潮》这一主题的筹备有两到三年，但她们真正参与创作是去年11月，从去年冬天一直到今年5月，剧本不断被打磨，直到今年春节前都在找剧本方向，不停推翻重来。历经七到八稿，才最终确定了五烈士灵魂相聚的大结构，体现浪漫主义、虚实结合。

据韩丹妮介绍，创作期间，编剧团队查阅了大量历史资料，从史实中挖掘五位烈士的形象，以找到他们内心挣扎的点。

《浪潮》剧照

提到印象最深的情节，韩丹妮特别举例，主创们借五烈士中唯一的女性——冯铿，将女性话题“大说特说了一番”。

在这场戏中，冯铿的姐姐、冯铿帮助的少女和失足女性，在相互鼓励下，从黑暗中看到了光亮，她们叩问旧社会的性别偏见，她们努力冲破家庭和社会加在女性身上的枷锁，她们的故事凄凉又勇敢，令人叹惋。

有意思的是，韩丹妮观察到，冯铿这场戏联排时，女性观众都感触很深，在表演没有声光电配合的情况下，女观众依然感动到落泪。但男性观众看到的更多是导演、编剧和演员的“技巧很好”，却“get不到”情感点，韩丹妮笑称，这就是“男女之间天然的屏障”。

观察者网发现，试演当天，冯铿的这场戏，是大幕拉上后掌声最长的一次，不少观众都在演出时默默拭泪。

其实，弘扬“左联五烈士”革命精神的舞台剧《浪潮》，不仅用情绪感染了观众，也帮不少年轻观众补了一课，传递了信仰的力量。

1928至1929年间，革命文学论争传播了马克思主义文艺理论，提高了革命作家的思想理论水平，而在该运动发展过程中暴露出的弱点，也引起了中国共产党的重视。

1930年3月2日，在中国共产党领导和推动下，中国左翼作家联盟在上海成立。成立大会上，鲁迅先生发表了题为《对于左翼作家联盟的意见》的讲话，第一次提出了文艺要为“工农大众”服务的方向，并且指出左翼文艺家一定要和实际的社会斗争接触。

被称为“左联五烈士”的青年作家柔石、胡也频、李求实（唯一非“左联成员”）、冯铿、殷夫，生前在从事实际革命斗争的同时，积极进行文学活动，以各自不同的斗争经历和亲身感受创作出一批优秀的文学作品：《孩儿塔》 （殷夫），《湖南善后问题》（李求实），《为奴隶的母亲》（柔石），《妇女运动的我见》（冯铿）和《光明在我们的前面》（胡也频）……

他们作为“革命文学”的代表，成为了中国文坛的一支新锐力量，为初期无产阶级革命文学的发展发挥了积极作用。

1931年2月7日，他们被国民党反动派同时杀害于上海龙华。